El otro día me decidí a volver a ver esta película. Hacía tiempo que me apetecía pero no encontraba el momento adecuado. Es decir, soy partidario de que para ver una película hace falta tener ganas de verla y, además, conseguir la atmósfera correcta. Quizás algún día escriba más sobre estos temas que a veces al comentarlos hacen que parezca un maniático, pero, en definitiva, se pudo dar dicho momento. Así que, como un personaje de novela (toma pulla a Murakami) me preparé un wiskey con hielo, bajé la luz y se abrió ante mi una carretera oscura que trazaba una línea recta, mientras una voz me sugería que estaba loco. Era Bowie cantando Deranged...
A partir de ahí se inicia un gran película, inclasificable en género, a no ser que el término lyncheano exista ya, en el que no sólo la trama importa, sino que también, como sucede en otras muchas de sus películas y series, importa el clima que crea y como lo crea. La música, con esa variabilidad estilística que abarca de Angelo Badalamenti a Trent Reznor, incluyendo al mencionado Bowie, a Lou Reed, Antonio Carlos Jobim o, incluso, a Rammstein y a Marilyn Manson con su versión del I put a spell on you de Jay Hawkins, que ya comentamos...
Y junto a ello, la peculiar y característica manera que tiene David Lynch de rodar y "narrar" al contarnos la historia de un saxofonista, Bill Pullman y su Mujer (así con mayúscula), Patricia Arquette. A partir de ese punto de partida y de elementos cercanos a una historia de terror se desarrolla una trama influenciada también por el cine negro...
Nota: A partir de aquí probablemente habrá spoilers...
Lynch, como hará posteriormente en Mulholland Drive, va a proponer un juego, un rompecabezas en el que está en nuestras manos el recomponerlo o no, el entrar en él o simplemente, en otra opción igual de válida, sumergirnos en sus imágenes, sonidos, voces, gestos, miradas..., con esa carretera perdida como leit-motiv que se repite en la película y que quizás no sea sino una visualización de la mente del protagonista.
Y en este deconstructivismo fílmico hay lugar para una rubia-morena, mafiosetes, pornografía, glamour, lujo, humor lyncheano, desdoblamientos de personalidad, manipulación de los recuerdos, personajes imaginarios (o no) ... y Mistery Man, el Hombre Misterioso. Por haber, hay hasta unas cortinas rojas como de terciopelo...
Qué grande es Lynch...
A partir de ahí se inicia un gran película, inclasificable en género, a no ser que el término lyncheano exista ya, en el que no sólo la trama importa, sino que también, como sucede en otras muchas de sus películas y series, importa el clima que crea y como lo crea. La música, con esa variabilidad estilística que abarca de Angelo Badalamenti a Trent Reznor, incluyendo al mencionado Bowie, a Lou Reed, Antonio Carlos Jobim o, incluso, a Rammstein y a Marilyn Manson con su versión del I put a spell on you de Jay Hawkins, que ya comentamos...
Y junto a ello, la peculiar y característica manera que tiene David Lynch de rodar y "narrar" al contarnos la historia de un saxofonista, Bill Pullman y su Mujer (así con mayúscula), Patricia Arquette. A partir de ese punto de partida y de elementos cercanos a una historia de terror se desarrolla una trama influenciada también por el cine negro...
Nota: A partir de aquí probablemente habrá spoilers...
Lynch, como hará posteriormente en Mulholland Drive, va a proponer un juego, un rompecabezas en el que está en nuestras manos el recomponerlo o no, el entrar en él o simplemente, en otra opción igual de válida, sumergirnos en sus imágenes, sonidos, voces, gestos, miradas..., con esa carretera perdida como leit-motiv que se repite en la película y que quizás no sea sino una visualización de la mente del protagonista.
Y en este deconstructivismo fílmico hay lugar para una rubia-morena, mafiosetes, pornografía, glamour, lujo, humor lyncheano, desdoblamientos de personalidad, manipulación de los recuerdos, personajes imaginarios (o no) ... y Mistery Man, el Hombre Misterioso. Por haber, hay hasta unas cortinas rojas como de terciopelo...
Qué grande es Lynch...
